Desde el año 2010, Virginia Nicoli y Ciro Montanari unen talento y sensibilidad en una colaboración marcada por una profunda pasión por la música clásica india. Su dúo crea un universo sonoro refinado donde la melodía del Dhrupad (antigua música clásica india) se funde con la fuerza rítmica de la tabla, dando lugar a una experiencia que combina tradición y modernidad, precisión y libertad.

El dúo formado por Fernando Salinas y Mireia Pla surge del deseo de explorar nuevas sonoridades a través del acordeón y el violonchelo. En este proyecto, los músicos dialogan en plena libertad entre la música escrita y la improvisación. Interpretan temas originales y composiciones de otros autores, mezclando estilos como el tango, la música klezmer o la cumbia.

Tras años al frente de las reconocidas bandas de World Music Saffran! y MiraMundo, Francesca y Luiz unen voces y cuerdas en un dúo lleno de complicidad y elegancia. Juntos ofrecen un viaje musical con composiciones propias que navegan entre boleros, swings, valses y sambas, con aromas de Latinoamérica y el Mediterráneo. Una guitarra, pequeñas percusiones y dos voces que bailan juntas con naturalidad y emoción.

"PABLITO" es el proyecto personal del músico colombiano Juan Pablo Duran. Un proyecto que ha ido madurando en multitud de espacios en su camino. Su música es una sutil alquimia de ritmos latinos como el bolero, la cumbia o el sueño, aromatizadas con toques de jazz, funky y rock. Un mestizaje fresco, que nos invita a descubrir lo mejor de los ritmos caribeños.

Compositor y guitarrista en D'Callaos. Voz y guitarra en De la Carmela. Su sonido bebe del flamenco, el rock andaluz de los 70 y el folclore latino americano. Empieza a dar los primeros pasos como cantautor de la mano de grandes poetas actuales como José Manuel Díez, Iñaki C. Nazabal o Raúl Parra. Después de cinco discos de estudio y un autoproducido, nos presenta "SANGRE DE GALLO CANTOR" su primer disco en solitario, que ha producido conjuntamente con el gran Pedro Javier González (GRAMMY)

Mientras el hombre cultive la guerra, habrá mujeres labrando la paz. 🕊️A modo de altar íntimo, la cantautora ampurdanesa Rusó Sala y la multiinstrumentista Miriam Encinas presentan PAXARAS, donde nos invocan a reflexionar sobre la libertad de movimiento y sus límites, inspiradas en el vuelo del pájaro (paxaro, en sefardí). Un vitral sonoro que nace a partir de restos de Al-Andalus y Sefarad esparcidos por el Mediterráneo. Rusó Sala: guitarra y voz Miriam Encinas: percusión, viola medieval.

De gira por Europa, la cantante y compositora mexicana Sariela Camargo presenta su nuevo álbum Mar Adentro, un viaje sonoro de canciones propias donde confluyen el blues, el funk, el folk, el bolero y la música tradicional mexicana. Sobre el escenario, Sariela es pura intensidad: una fusión entre el alma rebelde de Janis Joplin y la profundidad de Chavela Vargas, capaz de hacer vibrar al público con una voz que desborda emoción y autenticidad.

El dúo formado por Manon Chevalier & Leandro López-Nussa nace del encuentro entre dos músicos con orígenes jazzísticos, que mezclan influencias que van desde el pop-jazz mexicano hasta el soul británico pasando por el jazz norteamericano. Su música es vibrante, pura. Su innegable encanto y complicidad los convierten en un dúo conmovedor y poderoso al mismo tiempo.

Sara Evans (Arpa) y Damien Papin (contrabajo) nos presentan: Keryda, un dúo inusual, formado por una garra celta y un contrabajo, un viaje de este a oeste donde los opuestos armonizan creando una amalgama de sonoridades de composición propia inspiradas en música tradicional ancestral de todo el mundo.

Una de las propuestas más singulares y cautivadoras del panorama actual, Escarteen Sisters es un dúo que combina la fuerza del violín y el violonchelo con la calidez de sus voces, creando una sonoridad orgánica y única. Con su tercer trabajo, Pedra i Ploma, presentan un universo propio donde conviven texturas de cámara, ritmos africanos, melodías folclóricas y armonías de jazz.

Selva de Mar, el dúo formado por Sasha Agranov y Pablo Wainer, se creó en 2006 en Barcelona. Con cuatro álbumes publicados por el sello neoyorquino Whatabout Music, han actuado internacionalmente en países como Japón, Francia y Jordania. Su música, una fusión de violonchelo, hang y percusión, crea atmósferas temporales y utópicas, alejándose de estilos establecidos. Actualmente, suenan en WFMU, una de las radios más influyentes de Nueva York.

Vestido Estampado es un proyecto que nace de la pasión compartida de un padre y una hija por la música. Una comunicación íntima que se establece en el calor familiar. Marta Descamps (voz principal) y Nando Descamps (voz y guitarra) presentan Vestido Estampado; una formación que viaja por los ritmos brasileños reinterpretando clásicos de la bossa nova, la samba y temas más actuales de la música lusitana.

La cantante y compositora Argentina Ana Rossi, presenta, su primer álbum de composiciones propias. "Una Casa" Metáfora musical, de espacio íntimo y personal que nos protege y define. Un lugar en el que acoger, recibir y compartir, con variedad de colores, luces y matices, donde conversan el folclore latinoamericano y el de la península, la música popular brasileña, la canción de autor y la poesía. Ana Rossi (Voz y Guitarra) y Juan Pablo Balcázar (contrabajo)

Soroche es el punto de encuentro entre dos voces que respiran a diferentes tiempos pero laten en un mismo corazón. El proyecto une a Affra, cantante y compositora catalana que explora la frontera entre la canción de autor, la poesía y el folclore contemporáneo, y Daniel Felices, guitarrista y productor con alma flamenca y voz profunda. Juntos crean un espacio donde las emociones respiran lentamente: canciones que abrazan y conmueven, tejidas entre boleros, rancheras y melodías propias.

Naiara Armendáriz (voz y percusión) y David Fractals (handpan y voz) trazan un recorrido por América latina, África y el Mediterráneo, donde lo tradicional y lo contemporáneo dialogan constantemente desde un lugar íntimo y poético, que poco a poco nos hará formar parte de su música. Su concierto nos llevará a visitar varios paisajes y estilos musicales, que van desde músicas populares y folclóricas hasta canciones de autoría propia.

Nathalie Chabot (violín) y Michel Michalakakos (viola), músicos integrantes de la Orquesta Nacional de Francia, virtuosos del clásico con una larga y extensa trayectoria artística, actuando en las mejores escenarios internacionales, presentan un especial, preparado por Mar Acústic, en el que interpretarán piezas de Handel, Telemann y Mozart, entre otros.

En esta ocasión los músicos Daniel Felices y Frederico Vannini se juntan para revisar el Bolero y la canción latinoamericana. Donde lo marinan todo con influencias modernas y otros géneros musicales como el flamenco, la Samba, el Jazz o el Pop.

Rusó Sala, guitarrista y compositora de Roses considerada una de las voces más íntimas y singulares del panorama musical actual. Nos presenta un repertorio musical fruto de sus 4 trabajos discográficos. Sus directos se transforman en un viaje donde ve y guitarra forjan sonidos de nuestro Mediterráneo: aires marineros o de cuna, gritos de amor o lamentos de soledad, ecos de melodías antiguas o la música de sus poemas actuales. Una experiencia que nos (re)conectará con la canción de autor más pura

Este año tenemos un evento especial que no te puedes perder, Mar Acústic te ha preparado un concierto secreto que quedará grabado en la memoria. ¡Ven y déjate sorprender!!!

Rodeada de música, así ha sido el crecer de Leila Claud, una artista que destaca por ser una de las voces más interesantes de la nueva hornada del panorama musical Empordanés, su música bebe de un amalgama de estilos. El pop, el rock, el jazz y el folclore latinoamericano, son los pilares en los que se sustentan sus canciones. Sus directos se componen de temas propios con letras frescas y emotivas y versiones muy personales de otros artistas como Silvia Perez Cruz, Alex Ferreira entre otros.

El guitarrista y compositor Carlos Coronado, presenta su último trabajo “FLAMENCO MEDITERRÁNIO” Un proyecto, lleno de intencionalidad en el que el flamenco y su guitarra, dibujan los paisajes de su Empordà natal, destilando melodías y ritmos, que en esencia, nos llevan a disfrutar de los colores de la mediterránea.

Montserrat Martos y Carlos Coronado nos ofrecen un abrazo entre la música clásica y flamenca a través de sus dos instrumentos más característicos: el violín y la guitarra. Las obras de inspiración mediterránea de Carlos Coronado, basadas en los distintos palos flamencos, se alternan con piezas de distinto carácter y estilo, que van desde el clásico hasta la música jazz. Todo este repertorio heterogéneo se configura mediante esta formación clásica de guitarra-violín, pero con un carácter fresco.