Des de l’any 2010, Virginia Nicoli i Ciro Montanari uneixen talent i sensibilitat en una col·laboració marcada per una profunda passió per la música clàssica índia. El seu duet crea un univers sonor refinat on la melodia del Dhrupad (antiga música clàssica índia) es fon amb la força rítmica de la “tabla”, donant lloc a una experiència que combina tradició i modernitat, precisió i llibertat.

El duet format per Fernando Salinas i Mireia Pla sorgeix de les ganes d’explorar noves sonoritats a través de l’acordió i el violoncel. En aquest projecte els músics dialoguen en plena llibertat entre la música escrita i la improvisació. Interpreten temes originals i composicions d’altres autors, barrejant estils com el tango la música klezmer o la cumbia.

Després d’anys al capdavant de les reconegudes bandes de World Music Saffran! i MiraMundo, Francesca i Luiz uneixen veus i cordes en un duet ple de complicitat i elegància. Junts ofereixen un viatge musical amb composicions pròpies que naveguen entre boleros, swings, valsos i sambes, amb aromes de Llatinoamèrica i la Mediterrània. Una guitarra, petites percussions i dues veus que ballen juntes amb naturalitat i emoció.

"PABLITO" és el projecte personal del músic colombià Juan Pablo Duran. Un projecte que ha anat madurant en multitud d'espais en el seu camí. La seva música és una sutil alquímia de ritmes llatins com el bolero, la cúmbia o el son, aromatitzades amb tocs de jazz, funky i rock. Un mestissatge fresc, que ens convida a descobrir el bo i millor dels ritmes caribenys.

Compositor i guitarrista en D'Callaos. Veu i guitarra a De la Carmela. El seu so beu del flamenc, el rock andalús dels 70 i el folklore llatino americà. Comença a fer els primers passos com a cantautor de la mà de grans poetes actuals com José Manuel Díez, Iñaki C. Nazabal o Raúl Parra. Després de cinc discos d'estudi i un autoproduït, ens presenta "SANGRE DE GALLO CANTOR" el seu primer disc en solitari, que a produit conjuntament amb el gran Pedro Javier González (Guanyador d'un Grammy )

Mentre l'home cultivi la guerra, hi haurà dones llaurant la pau. 🕊️A tall d'altar íntim, la cantautora empordanesa Rusó Sala i la multiinstrumentista Miriam Encinas presenten PAXARAS, on ens invoquen a reflexionar sobre la llibertat de moviment i els seus límits, inspirades en el vol de l'ocell (paxaro, en sefardita). Un vitrall sonor que neix a partir de restes d'Al-Andalus i Sefarad esparcides pel Mediterrani. Rusó Sala: guitarra i veu Miriam Encinas: percussió, viola medieval, kantele, flaut

De gira per Europa, la cantant i compositora mexicana Sariela Camargo presenta el seu nou àlbum Mar Adentro, un viatge sonor de cançons pròpies on conflueixen el blues, el funk, el folk, el bolero i la música tradicional mexicana. Sobre l’escenari, Sariela és pura intensitat: una fusió entre l’ànima rebel de Janis Joplin i la profunditat de Chavela Vargas, capaç de fer vibrar el públic amb una veu que desborda emoció i autenticitat.

Sara Evans (Arpa) i Damien Papin (contrabaix) ens presenten: Keryda, un duet inusual, format per una arpa celta i un contrabaix, un viatge d'est a oest on els oposats harmonitzen creant un amalgama de sonoritats de composició pròpia inspirades en música tradicional ancestral d'arreu del món.

El duet format per Manon Chevalier & Leandro López-Nussa neix de la trobada entre dos músics amb orígens jazzístics, que barregen influències que van des del pop-jazz mexicà fins al soul britànic passant pel jazz nord-americà. La seva música és vibrant, pura. El seu innegable encant i complicitat els converteixen en un duet commovedor i poderós alhora.

Una de les propostes més singulars i captivadores del panorama actual, Escarteen Sisters és un duet que combina la força del violí i el violoncel amb la calidesa de les seves veus, creant una sonoritat orgànica i única. Amb el seu tercer treball, Pedra i Ploma, presenten un univers propi on conviuen textures de cambra, ritmes africans, melodies folklòriques i harmonies de jazz. Un viatge sonor ple de sensibilitat, arrel i llibertat.

Format a Barcelona el 2006 per Sasha Agranov i Pablo Wainer, el duet Selva de Mar explora els límits del so amb una fusió hipnòtica de violoncel, hang i percussions. Amb quatre àlbums editats i gires internacionals, la seva música crea paisatges sonors fora del temps, on la improvisació i la contemplació es troben. Actualment, les seves composicions ressonen a WFMU (Nova York), consolidant-los com una proposta única, profunda i inclassificable.

Vestido Estampado és un projecte que neix de la passió compartida d’un pare i una filla per la música. Una comunicació íntima que s’estableix en el caliu familiar. Marta Descamps (veu principal), Nando Descamps (veu i guitarra) ens presenten “Vestido estampado”; una formació que viatja pels ritmes brasilers reinterpretant clàssics de la bossa nova, la samba i temes més actuals de la música lusitana.

La cantant i compositora Argentina Ana Rossi, presenta, el seu primer àlbum de composicions pròpies. "Una Casa" Metàfora musical, d'espai íntim i personal que ens protegeix i ens defineix. Un lloc on acollir, rebre i compartir, amb varietat de colors, llums i matisos, on conversen el folklore llatinoamericà i el de la península, la música popular brasilera, la cançó d'autor i la poesia. Ana Rossi (Veu i Guitarra) i Juan Pablo Balcázar (contrabaix)

Soroche és el punt de trobada entre dues veus que respiren a temps diferents però bateguen en un mateix cor. El projecte uneix Affra, cantant i compositora catalana que transita entre la cançó d’autor i el folklore contemporani, i Daniel Felices, guitarrista i productor amb ànima flamenca i veu profunda. Junts creen cançons que abracen i commouen, teixides entre boleros, rancheres i melodies pròpies, deixant una empremta càlida i essencial en qui escolta.

Naiara Armendáriz (veu i percussió) i David Fractals (handpan y veu) tracen un recorregut per Amèrica llatina, Àfrica i la Mediterrània, on lo tradicional i lo contemporani dialoguen constantment des d'un lloc íntim i poètic, que mica en mica ens farà formar part de la seva música. El seu concert ens portarà a visitar diversos paisatges i estils musicals, que van desde músiques populars i folklòriques fins a cançons d'autoria pròpia.

Nathalie Chabot (violí) i Michel Michalakakos (viola) integrants de l’Orquestra Nacional de França, són dos músics de trajectòria internacional reconeguda, virtuosos del repertori clàssic i habituals dels grans escenaris del món. En aquest concert especial preparat per Mar Acústic, interpretaran obres de Handel, Telemann i Mozart, entre d’altres, oferint un viatge ple d’elegància, sensibilitat i mestratge. Un diàleg entre cordes que captiva per la seva harmonia, profunditat i complicitat.

En aquesta ocasió els músics Daniel Felices i Frederico Vannini s'ajunten per revisar el Bolero i la cançó llatinoamericana. Ho marinen tot amb influències modernes i d'altres gèneres musicals com el flamenc, la Samba,el Jazz o el Pop.

Rusó Sala, guitarrista i compositora de Roses considerada una de les veus més íntimes i singulars del panorama musical actual. Ens presenta un repertori musical fruit dels seus 4 treballs discogràfics. Els seus directes es transformen en un viatge on veu i guitarra forgen sons de la nostra Mediterrània: aires mariners o de bressol, crits d’amor o planys de solitud, ecos de melodies antigues o la música dels seus poemes actuals. Una experiència que ens (re)connectarà amb la cançó d’autor més pura

Aquest any tenim un esdeveniment especial que no et pots perdre, Mar Acústic et te preparat un concert secret que quedarà gravat a la memòria. Vine i deixa't sorprendre!!!

Denis Teste -Sitar- i Ciro Montanari -Taula-. Dos músics que comparteixen una gran passió per la música clàssica Hindú, ens presenten un projecte basat en els estils de la música clàssica hinduista, que en essència, és la representació dels cicles de la natura amb totes les seves emocions o "Rasa", que el músic expressa, seguint el camí de segles d'història que cada "Raga"posseeix.

Envoltada de música, així ha sigut el créixer de Leila Claud, una artista que destaca per ser una de les veus mes interessants de nova fornada del panorama musical Empordanès, la seva musica veu d'un amalgama d'estils. El pop, el rock, el jazz i el folklore llatinoamericà, son el pilars on es sustenten les seves cançons. Els seus directes es composen de temes propis amb lletres fresques i emotives i versions molt personals d'altres artistes con Silvia Perez Cruz, Alex Ferreira entre altres.

El guitarrista i compositor Carlos Coronado, presenta el seu últim treball “FLAMENCO MEDITERRÁNIO” Un projecte, ple d’intencionalitat on el flamenc i la seva guitarra, dibuixen els paisatges del seu Empordà natal, destil·lant melodies i ritmes, que en essència, ens porten a gaudir dels colors de la mediterrània.

Montserrat Martos i Carlos Coronado ens ofereixen una abraçada entre la música clàssica i flamenca a través dels seus dos instruments més característics: el violí i la guitarra. Les obres d'inspiració mediterrània de Carlos Coronado, basades en els diferents pals flamencs, s'alternen amb peces de diferent caràcter i estil, que van desde el clàssic fins a la música jazz. Tot aquest repertori heterogeni es configura mitjançant aquesta formació clàssica de guitarra-violí, però amb un caràcter fresc